新赛季国象甲级联赛4月揭幕

8月2日，北京UCCA尤伦斯当代艺术中心1800平方米的展厅，成了一个流动着色彩的斑斓宇宙。这天是展览“掌心宇宙”的亲子特别场，年龄不一的孩子跟随导览，一波接一波进入展厅，仿佛进入艺术游乐场。

“掌心宇宙”是瑞士媒体艺术先锋皮皮乐迪·里思特的最新大展，艺术家把整个展厅变成一件作品，当观众走进黢黑的展厅，就直接置身她的作品中心，被悬垂在展厅内的五块巨大轻薄织物包裹，变幻的影像透过透明织物，像一个梦境。

如果说UCCA是城市文艺青年打卡首选地，那整个798·751园区则以老牌艺术区身份，掀起了今年暑期观展游玩热浪，成为“可逛、可玩、可沉浸”的暑期文化消费高地。

去年，798·751园区合并，迎接客流量达1250多万人次，数据超过国内很多5A级景区。来自园区的统计数据显示，近期暑期的单日接待游客最高近6万人次。

周末走在园区步行街，处处人潮涌动，停车位满满当当，地标性的打卡点甚至需要排队抢占有利拍摄位。

在文旅产业繁荣的当下，已经发展了20多年的798·751园区艺术生态繁衍出专属于这里的氛围。工业园区的厂房、储煤场、输煤廊和烟囱与当代艺术混搭辉映。来自19个国家和地区的200多家国际文化艺术机构和近百位艺术家工作室在这里驻扎，每年举办4000多场艺术活动，吸引国内外游客超千万人次。

作为北京初代网红打卡地，798·751园区曾被层出不穷的艺术园区抢去风头，却从未被超越。尤其这个暑期，科技艺术与亲子互动大展、演唱会粉丝打卡地标、主题消费活动，叠加出“艺术+场景+商业”的模式，又一次让798·751园区带动起城中热议话题。

暑假里的艺术大展

皮皮乐迪·里思特是空间影像装置领域的先驱，数十年来，她以女性主义视角和开创性的艺术实践，从精神与理性思维层面，不断激发观众的好奇心、愉悦度与共鸣。这一次，她把游戏玩到了整个UCCA展厅。

一个网红级别的展览所具备的要素，“掌心宇宙”几乎都具备了。在沉浸式展览成为当下主流的时代，艺术家将一块简单而巨大的织物固定在展厅宏伟的屋架之下，低低地悬垂到观众头顶，人们可以伸出手，撑起、推拉层叠的幕布。投影出的影像在透明幕布上闪着光，观众仿佛成了作品的共创者，每一次推动和提拉幕布，都会让作品被触摸，被改变。

人们时而在幕布下弯腰穿行，时而站起身顶起幕布，或者躺在展厅铺设的地毯上，任光影在身体上移动。这是一种彻底的包裹感，幕布在轻抚人的皮肤，投影则将田野、山峦、花园和绿草投在每个人身上。

这是艺术家给UCCA量体裁衣的巨型艺术装置，她带着团队事先测量空间，再做缩小比例的试验，制作过程本身，包含着对特定场地、材料与技术的重新审视利用。

鲜艳的色彩在人们视线内流动，田园式景象的变化，折射出人类与自然的链接，也暗喻人类对环境的影响。这种体验是超越视觉的多层次感知，无论什么年龄、身份和国籍的观众，都可以身处其中欣赏和体验。正如策展人所说，这件作品最核心的愿望，“是让我们以温柔、彼此信任的方式，共同创造。”

除了“掌心宇宙”，园区多个场馆都在推出重要展览。

由英国艺术团体宇宙万物工作室带到798CUBE的“未来的你：行走的进化”是他们在中国的首展。

宇宙万物工作室以动态图像、生成算法和交互传感技术为媒介创作出数字艺术作品。他们将各种司空见惯的材料变成不断行走的人，被拟人化的材料可以是水泥、泡泡、花朵、木头，也可以是钢筋、建筑与岩石。

孩子依然是展览中玩得最快乐的群体。他们看着原本没有生命的各种材料变成了人的形状不断前行，看着自己的一举一动被动态影像与感应技术捕捉后，成为屏幕上另一个“生命”。

“我们想做的是一些大家都能玩的作品，人们可以放松一下，不必装得高雅。”宇宙万物工作室说，他们测试作品的对象“总是孩子”，只要孩子能被他们的作品牢牢吸引，就代表通过了“最挑剔的批评家”的考验。对他们来说，艺术就是“给我们这个身处充满焦虑和痛苦的现代社会的一剂良药”。

此外，B06空间推出的“脑力玩家”大型科学挑战活动将知识竞技、游戏娱乐与艺术体验融为一体，打造全年龄参与的智力乐园；遇见博物馆开启“神奇动物在这里”自然影像展与“遇见海洋”光影展。园区内数十个展览互为联动，形成观展热潮。

年轻人和亲子群体成为文艺重头消费者

看展是798·751园区的主流玩法，更多元的打卡方式也在这个暑期层出不穷。

去年年底，火车街区开幕，两列老旧火车车厢被改造为酒吧、餐饮，吸引诸多年轻消费者。艺术区的核心区域现在已经改造为近10万平方米的步行区，玩滑板的青年常聚集在广场上运动。北京国际电影节期间，园区广场每天傍晚都有露天电影。

在798·751园区核心腹地，3500平方米的沉浸式剧场798超维视界，正在上映十多部VR影片，形成7月20日至8月31日的暑期档VR院线。798超维视界今年五一才开幕，暑期已经成了人气爆棚的去处，《唐朝诡事录·西行》《末日历险》《昆仑迷宫》等热门影片一票难求。三层楼的“展厅”形成一个数字艺术的天地，走进任何一个影片，戴上VR眼镜，就进入了另一个维度的世界。

市集也是798·751园区新打造的内容。7月25日至10月19日，乐乐菜市集以复古的视觉设计登场，让艺术与烟火气互为融合。

暑期有多位歌手在北京举办演唱会，798·751园区也成为歌迷的热门打卡地。

园区内常能见到包上挂着胡萝卜公仔的粉丝，在炉区广场的五月天“玛莎”公仔前排队打卡。电子广场涂鸦墙前的“三生石”，则汇聚了林俊杰的粉丝拍照。“票根经济”也在园区掀起新玩法，五月天歌迷凭演唱会门票，就能享受各种折扣，领取限量插画卡片，重温2008年乐队定制798吉他的故事。林俊杰的同款咖啡、冰淇淋，以及为粉丝配套发放的小程序消费券，覆盖园区各大展览、餐饮、文创。园区嫁接演唱会经济，使相关话题在社交媒体的曝光量破千万。

孩子是园区的重要消费者。UCCA有每月一度的亲子会员家庭日，遇见博物馆的展览大部分都针对儿童和青少年，诸多家庭前来度周末，一个孩子就能撬动一个家庭的艺术消费。

据统计，798·751园区如今共有文化艺术及文化创意类机构500余家，全年举办艺术展数量超过一千场。通过高密度、多元化的展览，园区试图探索艺术如何深度嵌入城市文化生态，吸纳科技、设计、表演、音乐乃至粉丝向的IP，拓展798作为国内最资深艺术平台的延展性，成为当代艺术文化创意和城市年轻人生活方式的连接枢纽。

常青画廊已在798驻扎第20个年头，其总监彭咏仪早就注意到，年轻观众的数量在不断壮大，当代艺术已经成为年轻人生活方式不可或缺的一环。

无论是年轻人还是海外游客，去故宫，也去798，已成了北京旅行的标配。

从白天到黑夜，从艺术展到夜间街头派对，从票根经济到粉丝经济，798·751园区正在成为一个融汇文化与科技、艺术与生活的城市地标。

从这个意义上，798这个老牌艺术园区的艺术热度与商业消费仍在持续升温。一切就如其电子广场上的巨大标语：“798，更友好的国际艺术目的地”。